Les reboots et les suites ne sont pas seulement sans surprise en 2024, ils sont attendus. Peu importe la popularité ou la méconnaissance d’une série ou d’un film, il y a de fortes chances qu’il revienne. Ce qui rend « Everybody Still Hates Chris » singulier, c’est qu’il revient non seulement avec un nouveau look mais aussi avec un nouveau support. « Je n’aurais pas poursuivi cette voie s’il s’agissait d’un reboot en live-action, c’était la partie animée qui était attrayante », a déclaré le showrunner Sanjay Shah à IndieWire.
L’une des principales raisons qui ont poussé Shah à développer ce reboot de la sitcom de 2005 « Tout le monde déteste Chris » (vaguement inspirée de l’enfance du comédien Chris Rock) en série animée était d’explorer le quartier. Pour Shah, qui a travaillé à la fois en live-action et en animation, c’était l’occasion de créer des associations de personnages différentes de celles que nous avions vues auparavant, de s’aventurer dans des séquences fantastiques et de voir au-delà du quartier principal de Bed-Stuy. Pour Shah, cette possibilité était enthousiasmante, car l’original ne pouvait pas vraiment se déplacer dans d’autres lieux – il a cité un épisode où la famille essaie de partir en vacances en dehors de New York mais se retrouve coincée à une gare routière, mais « maintenant nous pouvons les voir faire ce voyage ».
Dès le début, « Tout le monde déteste Chris » semble hors du temps, non seulement à cause du décor des années 80 et de l’absence de téléphones et d’Internet, mais aussi à cause de l’aspect du quartier. Le réalisme des décors et de la conception de la production évoque des dessins animés des années 80 et même des années 90 comme « Hey Arnold », qui donnaient l’impression que les lieux étaient de véritables lieux de vie. L’équipe d’animation d’Eye Animation Productions a recréé l’apparence de Brooklyn dans les années 80, jusqu’aux panneaux de signalisation et aux bus. L’un des objectifs du reboot animé était d’évoquer l’époque à laquelle se déroule la série. Les années 80 étaient une époque notoire pour l’animation, avec des coupes budgétaires et une animation limitée généralisée. Pour Shah, c’était donc l’occasion de réaliser un dessin animé des années 80 amélioré, d’évoquer le réalisme d’un « King of the Hill » de type dessin animé et la sensation qu’il donnait d’être en live-action mais dessiné, tout en faisant écho à l’original « Everybody Hates Chris » et à son penchant à étirer la réalité à travers des fantasmes, des coupes et des moments exagérés, et d’augmenter le monde à travers l’animation.
Même les choses les plus simples qui brisent le réalisme ou l’aspect pratique du live-action (comme un enfant qui tombe dans les égouts dans le deuxième épisode) peuvent être réalisées de manière comique uniquement dans l’animation. (Selon Shah, cette histoire comportait également à l’origine une scène où ce même enfant rencontre des tortues radioactives.) Mais l’animation ne se contente pas d’étirer l’imagination jusqu’à l’impossible pour créer un effet comique, elle permet également aux animateurs d’exprimer des choses que même les acteurs en live-action ne peuvent pas exprimer, comme des émotions extrêmes. « Même si tout d’un coup, le décor disparaît et que l’on se retrouve avec une palette de couleurs exprimant des émotions, nous pouvons faire des choses en animation que nous ne pourrions pas faire autrement. »
Faire « Tout le monde déteste toujours Chris » en 2024 ne signifie pas mettre à jour les personnages ou l’histoire. Comme le dit Shah, l’objectif a toujours été de continuer comme s’il s’agissait d’épisodes réalisés dans les années 2000, le seul grand signal qu’il s’agit d’une production moderne étant la voix off de l’adulte Chris Rock. Tout comme dans la version originale, Rock intervient de temps en temps, parlant par-dessus son jeune homologue fictif et commentant l’intrigue. Alors que les histoires se déroulent hier, la narration de Rock, et donc la série dans son ensemble, peuvent parler d’aujourd’hui. « Les années 80 étaient un signe avant-coureur de ce qui allait arriver, des disparités économiques à la montée de la rhétorique de droite », a expliqué Shah, donc montrer les années 80 telles qu’elles étaient fonctionne aussi bien pour commenter aujourd’hui que si le cadre était contemporain.
La série évite également la sérialisation. Le visionnage intensif et le streaming ont fait de la sérialisation la norme, mais « Tout le monde déteste toujours Chris » savoure le fait que chaque épisode soit une œuvre à part entière. « En fin de compte, ce que je montre au public, ce sont les personnages, la famille, et nous voulions montrer davantage cela », a déclaré Shah. « Je pense qu’il y a aussi un désir de vous voir à tout moment, sans avoir à regarder toute la saison pour comprendre de quoi tout le monde parle aujourd’hui, et c’était une partie du charme de l’original. »
Cela étant dit, il y a un élément important lié à la série, à savoir que le reboot animé reprend littéralement là où l’original s’était arrêté, avec Chris recevant ses résultats du GED et réalisant qu’il a échoué. Cela amène sa mère à le gifler si fort que tout se transforme en animation. « Cela a demandé beaucoup de réflexion et de discussion avec Chris, mais nous avons réalisé qu’il y avait encore une marge de manœuvre pour raconter des histoires en prenant en compte des événements de sa vie réelle », a déclaré Shah. L’un des objectifs du retour de ces personnages était d’utiliser une « chronologie flottante » comme « Les Simpson », où l’on a l’impression que le temps passe et que les personnages traversent des changements, mais qu’ils sont toujours coincés là où ils ont commencé. « Je voulais piéger Chris dans cette période où il est toujours un Charlie Brown noir, avant que sa route vers la gloire ne commence », a ajouté Shah. « C’est ce que nous avons essayé d’accomplir ici. »
« Tout le monde déteste toujours Chris » sera diffusé en première le 25 septembre sur Comedy Central.